Hoy os hablaros de otro interesante título indi para Nintendo Switch, 36 Fragments of Midnight. ¿Seremos capaces de conseguir los 36 fragmentos perdidos? Te lo explicamos todo en este análisis.
Hoy hacemos un análisis muy peculiar ya que estamos ante uno de los juegos mas baratos para Nintendo Switch y es que podemos hacernos con 36 Fragments of Midnight por tan solo 2,99€, con lo que ya os adelantamos que no esperes mucho de este título de Petite Games mas allá de lo que nos indica el título. Nuestra misión es encontrar los 36 fragmentos en la noche.
En este juego nuestro personaje es un cuadrado de luz blanca con ojos y boca, con el deberemos recorrer varias pantallas, en cuyos escenarios predomina el negro, con el objetivo de reunir los 36 fragmentos de luz de cada pantalla y una vez tengamos todos, llevarlos al principio; dentro de estas pantallas, hay muchos elementos que te pueden matar como, rayos de luz, pinchos, ruedas, y la única dificultad que tiene es al morir, ya que en vez que reiniciamos la pantalla que estábamos, la cambian por completo de forma aleatoria, lo que evita que podamos aprendernos el nivel para evitar los peligros y que lo tengamos dominado, para pasar la pantalla solo hay que calcular muy bien los saltos y las caídas, lo cierto es que su fuerte no es la dificultad ya que solo moriremos por alguna mala pasada de sus controles.
Se puede decir que es un juego con un diseño en 2D muy sencillo y monocromático, (fondos azules plataformas negras y personaje blanco), pero bonito y gracioso, recuerda un poco a ‘Super Meat Boy’, el movimiento tiene poco que decir, se mueve de izquierda a derecha y salto o doble salto. Este realiza una peuqeña estela de luz que no tiene un rendimiento perfecto y notamos algunos tirones en ella al igual que sucede con el salto cuando estás contra una pared, es como si el personaje se adhiriera a ella.
Nos encontramos con un menú igual de sencillo, acordé con el resto del juego, no dispone de opciones para elegir si no que veremos solo el título y automáticamente pasas al juego pulsando «+», entonces apareces junto a varias bolas peludas con ojos amenazantes que te piden ayuda para reunir los fragmentos.
En este modesto título no hay música salvo en la pantalla principal que es instrumental y tranquila, mientras estamos jugando solo escuchamos el sonido del viento y los efectos de sonido al coger los 36 fragmentos.
Es un juego bastante corto como ya comenté en las primeras líneas, se puede completar en minutos y no hay una progresión de niveles solo un cambio de disposición en ellos, tampoco se añade nada nuevo, básicamente es lo mismo en todas las pantallas, sin cambiar el diseño, hay una gran homogeneidad en general, pero una vez que recoges los 36 fragmentos se acabó el juego.
En definitiva, un título de plataformas tremendamente sencillo y poco ambicioso que por el precio que sus desarrolladores le han otorgado se ajusta mucho a lo que encontraremos. Si no eres altamente exigente y quieres tener un juego mas en tu juegoteca de tu nueva Nintendo Switch merece la pena darle una oportunidad.
En este momento puedes conseguirlo en Steam por 1,79€ y en Nintendo Switch por 2,54€.
Ya es habitual que las grandes compañías lancen ofertas en determinadas campañas como es esta navideña y está dentro de esas grandes compañías que nos hacen un poco mas fácil la cuesta de Enero gracias a las ofertas de Navidad que han llegado a la Nintendo eShop de Europa ¡La promoción Ofertas festivas 2017 pone a tu disposición cientos de títulos a precios reducidos! Puedes comprarlos a través de Nintendo eShop en tu consola y también desde la propia Web oficial y encontrarás una gran cantidad de descuentos en títulos para Nintendo Switch, Nintendo 3DS y Wii U.
Los juegos en promoción estarán disponibles hasta el próximo día 28 de diciembre y encontrarás juegazos como:
Mario + Rabbids Kingdom Battle con un descuento del 33%
Lo dicho, si te animas a regalar o darte un capricho del enorme listado de ofertas que encontraras aquí no dudes en compartiro con nosotros en los comentarios.
Nintendo se ha sacado de la manga un juegazo en exclusiva para su nueva consola y durante la celebración de «The Game Awards» ha anunciado que Bayonetta 3 ya está en camino para Nintendo Switch. Pero no solo eso sino que también podremos disfrutar de las tanto Bayonetta 2 como de Bayonetta, el original. Para estos dos ya tenemos fecha de lanzamiento y es que ambos llegarán el próximo 16 de Febrero del 2018.
El nuevo título de PlatinumGames llegará en dos formatos, la edición sencilla que incluirá una tarjeta de juego de Bayonetta 2 y un código para descargar para Bayonetta original. También estará disponible en Europa estará una edición especial que incluirá la tarjeta de juego de Bayonetta 2, un código de descarga para el Bayonetta original, una SteelBook, 22 cartas de versículo y tres láminas de pegatinas.
Por supuesto si solo queremos adquirir Bayonetta o Bayonetta 2 también podremos hacerlo de forma independiente, en cuyo caso tras la compra de uno de ellos, se podrá adquirirse el otro juego a precio reducido.
En los últimos 30 años han habido multitud de juegos que han dejado una marca imborrable en la indústria, en la memoria de sus seguidores y en el corazón de sus jugadores. Es indudable que pocas compañías tienen la capacidad y, por qué no decirlo, la suerte de haber podido implantar una obra maestra en el mercado. Juegos como Super Mario 64 o The Legend of Zelda: Ocarina of Time de Nintendo; Halo: Combat Evolved o el primer Gears of War de la mano de Microsoft y sus estudios, o The Last of Us y Shadow of the Colossus provenientes de dos titanes del videojuego bajo el brazo de Sony. Son juegos que, no sólo quedan grabados en nuestras neuronas, si no que despiertan un sentimiento inequívoco de que poseen un aura, un mantra, un espíritu especial que les convierte, no sólo en algo atemporal, si no en la vívida representación y ejemplo de que los videojuegos merecen ser el décimo arte.
En este caso, nos centramos en uno de los inmortales personajes de los videojuegos y mayor embajador de esta indústria, Mario, cuya nueva aventura nos lleva al terreno anteriormente comentado, convirtiéndose, de facto, en una de esas obras imborrables, en algo único y mágico. Super Mario Odyssey es muchas cosas, se podría decir que verdaderamente es una odisea que representa todo lo que ha significado el personaje de Nintendo para la industria de los videojuegos, para ellos mismos y para el personaje. Este es, probablemente, el mayor paso que Nintendo necesitaba, no solo para hacer avanzar a Mario, si no para romper sus propias fronteras e ir más allá. Super Mario Odyssey es pura magia, treinta años de historia resumidos en un juego que a la vez es la ventana al futuro de la propia compañía, un cóctel fantástico de nuevas ideas, mecánicas e innovación que sólo Nintendo puede conseguir de una forma tan redonda y convertirlo en un trocito de la historia de los videojuegos.
Presente, pasado y mucho futuro
Nintendo es una compañía que ha basado siempre sus raíces en la evolución continua, en buscar innovaciones más allá de el estancamiento e intentar sorprender, e incluso agitar, al mercado con nuevas formas de jugar, y eso incluye a sus propios juegos. Justo después de atravesar un bache en el que muchos de nosotros dábamos a la compañía por finiquitada en el ámbito del hardware después de la debacle de Wii U, pensando que seguiría el estilo de SEGA, y sorprendiéndonos con un lanzamiento en marzo de su consola estrella, Nintendo Switch, podríamos decir que la Gran N ha tenido uno de sus mejores años de arranque de su historia. Ya no sólo por el hecho de que sus dos grandes juegos, Zelda y Mario, hayan coincidido el mismo año, si no por el nivel de ventas que está obteniendo.
Como decía, Nintendo se ha visto siempre caracterizada por intentar hacer avanzar sus juegos siempre a algo diferente y novedoso, sin olvidar qué son y de dónde vienen, y Super Mario Odyssey es el ejemplo perfecto de ello. El (ex)fontanero más famoso del mundo cuenta con más de 30 años a sus espaldas, y prácticamente todos sus juegos han sorprendido de alguna manera al público sin signo alguno de agotamiento. Cada Mario funciona de una forma especial, y se juega de una forma especial. Todos y cada uno de ellos transmiten al jugador algo diferente, por muy similares que puedan parecer. La tarea de Nintendo es siempre intentar buscar nuevas metas que ofrecer con su personaje estrella, y prácticamente en cada lanzamiento lo consiguen.
El paso al 3D le sentó como anillo al dedo a Mario y demostró que en Nintendo estaban preparados para dar el salto, nunca mejor dicho, de su juego plataformas a los nuevos tiempos. Con Super Mario 64 no sólo se adaptaron a los mundos 3D, si no que revolucionaron nuevamente los juegos plataformas. En Super Mario Odyssey, me he encontrado muchos momentos en los que me he quedado parado mirando algo que acababa de pasar o alguna mecánica que me sorprendiera y el pensamiento que me venía a la cabeza era «¿Cómo lo hacen?, ¿Cómo no se les acaban las ideas?». Nintendo parece ser una fábrica infinita de ideas (para bien o para mal) y eso es bueno para la indústria, porque siempre hacen falta empujones a nuevas metas que cumplir y barreras que romper, algo que los nipones llevan en la sangre y que nos beneficia a todos los jugadores, juguemos la plataforma que juguemos. El riesgo es necesario.
Super Mario Odyssey está repleto de elementos que te hacen preguntarte cómo han llegado a esa idea, y si encima añades a la ecuación que llevan más de 30 años sorprendiendo de esta manera a la gente, ves que sólo puedes mirar el primer vuelo a Kioto para ir a la sede y empezar a aplaudir como alguien que vive de ello. Sí, sé que estaréis pensando que todo esto suena demasiado a fanatismo, pero podría decir lo mismo de Naughty Dog, Hideo Kojima, Ken Levine, Jade Raymond, Michel Ancel, Gunpei Yokoi, Toru Iwatani, John Carmack o Sid Meier. Al final, quien hay detrás de estos juegos no es sólo la palabra o compañía Nintendo (u otras), son cientos de creadores, programadores o diseñadores que dejan su alma en dicha creación y, en este caso, consiguen que una llama de más de 30 años no sólo siga viva, si no más luminosa que nunca.
Magia, diversión y toques de genialidad
Super Mario Odyssey es pura magia, en todo momento te das cuenta de que el diseño artístico de sus reinos es como estar en una película fantástica, a veces de Pixar, otras de Tim Burton y algún recuerdo a Jurassic Park. Desde el minuto uno sientes estar dentro de algo especial que, si te engancha, lo hará por muchas horas. Empezamos en el Reino Sombrero, donde caemos después de que Bowser se lleve a la Princesa Peach en su barco para casarse con ella y nos empuje por la borda, ahí conocemos a Cappy, con el cual nos embarcaremos en dicha aventura y que añade la principal funcionalidad del juego, de la cual os hablaremos después.
Cada reino es diferente del anterior o del siguiente, cada uno con sus secretos, su estilo, su música, sus personajes y su increíble dirección artística. Puedes estar en el Reino de las Arenas con un desierto congelado y personajes al puro estilo mejicano con muchos guiños a la festividad de la Santa Muerte, en el Reino Arbolado con una cúpula autosuficiente y una alta tecnología al servicio del cuidado de la naturaleza o en el Reino Urbano perdiéndote en las calles de Nueva Donk. Y es que Super Mario Odyssey te invita a perderte, a descubrir recónditos escondites, detalles que tú como jugador vas a intentar buscar en ese hueco dónde «puede que haya algo» y dónde los desarrolladores han dejado algo porque sabían que ibas a buscar. Y aquí está una de las claves de este juego.
El catálogo, por nombrarlo de alguna manera, de movimientos de Mario es exquisito. Siempre se ha caracterizado por ser un personaje muy fácil de controlar, al alcance de todo el mundo. Dominarlo es complicado, eso sí, todos sabemos saltar con él, pero no todos sabemos aprovechar cada uno de sus saltos para llegar a un sitio que está precisamente pensado para que nos sea difícil llegar y obtener nuestra recompensa. Con estos movimientos se consiguen dos cosas: por un lado, como digo, es fácil entenderlo y controlarlo sin quebraderos de cabeza; mientras que por otro los más profesionales o los speed runners que miden el tiempo por milésimas verán cómo se premia su talento. Al clásico saltar, correr o salto bomba se nos añade Cappy, que nos permite lanzar la gorra ya sea para interactuar con el entorno (romper cajas, accionar palancas u otras muchas opciones) o para saltar sobre él mientras lo mantenemos en el aire. Esto permite que en ciertos reinos se premie la verticalidad, mientras que en otros la horizontalidad, o incluso se mezclen perfectamente.
Cappy también añade una de las mayores novedades de este juego: el poseer a muchos personajes. Mario puede lanzar la gorra a, por ejemplo, un Goomba y pasaremos a controlar al Goomba. Puede lanzarla a un Koopa, a un tenedor, a una rana, a un pájaro carpintero, a un tanque o incluso, un T-Rex, y los pasaremos a controlar. Eso sí, bigote y gorra incluidos, por supuesto. Esto no sólo abre una nueva ventana de posibilidades, si no que es claro ejemplo del buen hacer de Nintendo explorando el movimiento y posibilidades de sus personajes. Todos tenemos claro que Mario se mueve de una manera concreta, con más o menos opciones, pero en líneas generales tenemos una idea. En este juego, no sólo se amplían los movimientos de Mario, si no que hay que sumarles que cada vez que poseamos un enemigo, estos se mueven de forma distinta entre ellos.
Un Goomba no patina por el hielo, es más lento andando, pero podemos formar columnas de ellos saltando sobre otros Goombas. Los Koopas se mueven dando saltitos y saltan mucho más, además de poder arrojar sartenes para atacar a otros enemigos. Los pájaros carpinteros permiten escalar en cualquier dirección una pared, alargando el pico para clavarlo y moviendo el joystick para tensarlo y lanzar al pájaro donde queramos clavándolo otra vez. Esto juntado a que, además, cada escenario se configura alrededor de qué podemos usar en cada momento y al final, la mayoría de veces la elección es del jugador, da como resultado una experiencia exquisita y un control muy fluido entre personajes, con toques de genialidad como el vertical Reino de Bowser en el cual deberemos usar los pájaros carpinteros.
Toda esta unión de elementos (exploración, magia, controles, sorpresa, creatividad, etc) hace que el juego sea pura diversión y nos sorprenda en muchos momentos con detalles inesperados. Vamos, quién de vosotros iba a creer que Mario iba a acabar poseyendo a un Goomba para formar una columna de ellos y así alcanzar un baúl escondido. No debemos olvidar una de las sorpresas más agradables y nostálgicas de este juego, los niveles en 2D pixelados. Estos niveles, incrustados en paredes y en los que entramos a través de una tubería pixelada, recuerdan a los niveles originales de Mario con su estética y música de 8-bits, que uniéndose a los cambios de cámara y el salto de 2D a 3D, hacen que veamos de manera literal la evolución del personaje, tres décadas condesadas. El resultado funciona también como ejemplo de que en las filas de la Gran N siguen con el máximo nivel en cuanto a desarrollo y diseño de escenarios, y que en los plataformas siguen siendo los indiscutibles reyes.
Una trepidante odisea por delante
En el juego, nos acompañará el ya mencionado Cappy y nuestra nave, la Odyssey. Esta se tendrá que ir alimentando de energilunas para poder avanzar en el juego y volar hacia el siguiente reino. Encontrar las energilunas necesarias para poder avanzar en el juego y su historia no resulta complicado, incluso algunas se encuentran de manera muy fácil en los diferentes reinos. Pero tenerlas todas o desbloquear el reino oculto es otra historia. Super Mario Odyssey es un juego fácil de manejar pero muy difícil de dominar y completar. Muchas energilunas, sobretodo las últimas, nos supondrán un reto verdaderamente difícil y sobretodo en los dos últimos reinos. Esto no es algo desconocido en los juegos de Mario, y es el ejemplo de porqué no son juegos para niños, si no juegos para todo el mundo.
Super Mario Odyssey cuenta con un montón de minijuegos, niveles escondidos y pruebas que nos retarán a sacar lo mejor de nosotros. Después de terminar la historia principal, se nos abren todavía muchas más posibilidades que superar, y muchas más energilunas que conseguir. La mayoría de estos retos son niveles al puro estilo plataformas que nos harán sudar la gota gorda para llegar al final y que demuestran lo dicho anteriormente, su nivel de diseó es altísimo. Cada mundo se configurará de manera completamente distinta, en algunos deberemos explorar antes de llegar a la lucha contra el jefe final, donde consigues una multiluna (los irritantes Broodals, su jefa Madame Brood o Bowser), en otros la pelea será lo que nos abrirá el mundo y en otros caeremos por casualidad.
Todo en el juego es muy dinámico, tan pronto te encuentras lanzando a Cappy contra un Goomba, como estás entrando en un nivel 2D escondido para conseguir una energiluna, como has cogido la moto en Nueva Donk para llegar a otro lugar, como estás saltando entre azoteas o estás participando en las carreras de Friolandia. Todos los guiños a su pasado, que no son pocos, se notan perfectamente integrados y nunca forzados para que el jugador lo sienta así, pero sí perfectamente diseñados para que, si has compartido horas alguna vez con Mario, sientas ligero toque dentro de ti que te haga recordar o añorar algo. También podemos personalizar a Mario como queramos. En cada tienda tendremos dos monedas que gastar: la moneda tradicional (dorada) y la moneda de cada reino (morada). En el primero tendremos vestimentas que desbloquearemos según avancemos en el juego, así como otros objetos; mientras que en el segundo encontraremos ítems y trajes exclusivos de cada reino.
Una odisea, también audiovisual
Como comentaba anteriormente, a nivel artístico el juego es una delicia. Kenta Motokura no es un desconocido, ni en Nintendo, ni en la indústria ni mucho menos en los juegos de Mario. Su dirección se ha visto marcada por una variedad de estilos apabullante que hace que los reinos y niveles del juego cuenten, cada uno, con carisma propio. Desde sus personajes hasta las tiendas, pasando por los niveles de cada uno, la música o hasta las formas de hablar de sus habitantes son completamente distintas. Esto crea un entorno muy dinámico y con todo tipo de detalles hasta la más mínima expresión.
Se dice que Nintendo no es una compañía que preste mucha atención a los gráficos, y en el caso de Super Mario Odyssey (salvando las distancias con otros juegos, por supuesto) no sería una afirmación correcta. No sólo contamos con unos modelados de personajes excelentes y, probablemente, los mejores hechos hasta ahora para Mario, si no con unas animaciones con todo lujo de detalles (sólo en el propio Mario tenemos desde baile, hasta expresión de calor, frío o cansancio entre muchos otros), y lo mismo para el diseño de personajes, las texturas o las físicas. Todo el juego se mueve a unos perfectamente estables 60 fotogramas por segundo que hacen las delicias de cualquiera. También el rendimiento es excelente en modo portátil, donde el juego también se ve de forma espectacular.
Todo en este juego es una experimentación unida de forma homogénea con la experiencia de años, con toques de genialidad como la ciudad de Nueva Donk, que no solo nos permite tener a Mario corriendo entre personajes de talla realista y traje, si no que puedes saltar sobre coches, conducir motor, saltar entre edificios o utilizar semáforos como los clásicos bloques del signo de pregunta. Además, es en este reino donde asistiremos a uno de los momentos cumbre de este juego, en el inolvidable Festival de Nueva Donk.
Los detalles, como ya he dicho, son algo que está repartido por Super Mario Odyssey y cuenta con miles de ellos, algunos incluso tan sutiles que cuestan de ver. Uno muy simpático y que casa perfectamente con la estética general es que, cada vez que llegamos a un reino nuevo, tanto el mapa que podemos abrir como la información que nos lee Cappy antes de llegar es un panfleto turístico. Otros como el modo foto con los filtros de NES, SNES o Game Boy son más evidentes, mientras que alguno que hay escondido de cara al final del juego es un homenaje en sí mismo, dentro de un juego que homenajea varias veces a la nostalgia, todo un haiku que cuando lo descubres te deja la cabeza loca.
La banda sonora también es digna de mencionar, compuesta por el enorme Koji Kondo, es completamente diferente, tanto si es de día como de noche, cómo entre reinos, niveles o puzles. Además, casan perfectamente con la estética y diseño de cada mundo. Con más de 50 temas distintos, hay incluso dos que están cantados por primera vez contando con letra, siendo Jump Up Superstar el más conocido de ellos y que, además, la propia letra de la canción está llena de guiños hacia el mundo de Mario y este mismo juego. También nos encontramos con las mismas canciones de los reinos pero en versión de 8-bits, que se activarán automáticamente al entrar en los niveles 2D. Especial mención a la vibración HD en este título, que demuestra al 100% las posibilidades de esta, pudiendo notar desde el motor de un barco o una moto, hasta un golpe o toque a Mario, o incluso dónde está escondido algo según con cuánta intensidad y qué lado del mando vibre, dando la sensación de una vibración estéreo. Está perfectamente integrada con casi cualquier aspecto del juego.
Una obra maestra con mayúsculas
Todo lo anteriormente explicado se ve unido por algo importante: una mirada al pasado con la vista puesta al futuro. Mario se mira así mismo en el espejo de tú a tú y se reinventa una vez más en una aventura llena de referencias, tanto a sus propios juegos como Super Mario 64 o Super Mario Galaxy, u otros juegos de la propia Nintendo como Donkey Kong o hasta Splatoon. Una auténtica maravilla que merece la pena ser jugada por cualquier amante de los videojuegos, y que puede ser disfrutada por cualquiera.
Con más de 800 energilunas por conseguir, 15 reinos y multitud de desafíos, Super Mario Odyssey es muy, muy grande. Verás cosas nunca vistas antes en un Mario, otras que te sorprenderán y otras que te enamorarán, todo perfectamente conjugado en un juego que, no sólo se posiciona como uno de los mejores de los últimos años, si no que se presenta como obra maestra atemporal. Nintendo no pierde lo que hace único y reconocible a Mario, no pierde su esencia ni su carácter, pero le hace avanzar a un nuevo paso de gigante dando un salto aún más lejos y que propone nuevas formas de interactuar, pensar y entender los plataformas. Super Mario Odyssey va más allá de lo que hemos visto anteriormente en el género, y hace que, una vez más, nos cueste imaginar una evolución mayor sobre el personaje.
Super Mario Odyssey está lleno de magia, de momentos inolvidables y de un cuidado excelente. En su interior reside el cariño descomunal de sus creadores hacia el mítico personaje, y la admiración que tienen por la creación de Shigeru Miyamoto. Hace tiempo que Nintendo comentó que se estaba empezando a dejar paso a los desarrolladores jóvenes, y este es un claro ejemplo de cómo las ideas más jóvenes pueden convivir y mezclarse perfectamente con algo tan longevo como Mario. 30 años son muchos para ir reinventándose una y otra vez, conquistando corazones y creando momentos inolvidables, algo que Nintendo y sus desarrolladores han conseguido sin cesar y Super Mario Odyssey es prueba de ello, haciendo que te llegue el juego a la más antigua de tus nostalgias para acompañarla al futuro de la franquicia.
Esta es una joya de las que se seguirá hablando mucho tiempo, en la que descubriremos cosas pasados años de su lanzamiento y que aún estará plagado de detalles por descubrir. Nintendo ha pegado un giro enorme desde el lanzamiento de Switch y se pone a la altura de sus mejores años, de sus mejores creaciones y de la creatividad más alta dentro de la industria. Fueron, son y serán pioneros en mucho ámbitos que son reconocidos por cualquier integrante de la industria, y es que todos tenemos mucho que aprender de cómo Nintendo sigue demostrando una innovación y creatividad implacables tran tanto tiempo.
Super Mario Odyssey es una asignatura obligatoria para cualquier jugador, sea de la plataforma que sea, unos deberes que todos deberíamos completar, no sólo por su propia evolución dentro del juego, si no por la historia que lleva a sus espaldas y cómo nos sigue sorprendiendo desde el primer día. Mario es mucho Mario, conocido en todo el mundo y es, actualmente, el mejor embajador de el momento que está viviendo Nintendo. Apunta directamente a nuestros sentimientos más guardados, aquellos que todos atesoramos de nuestros primeros juegos cuando éramos pequeños, sean cuales sean, y los hace abrir como una flor en primavera adentrándonos en una maravillosa odisea en la que no nos importa perdernos una y otra vez. Me gustaría antes de cerrar este análisis recordar las palabras del inmortal Satoru Iwata, anterior presidente de Nintendo que falleció en 2015 dejando una huella imborrable:
En mi tarjeta de visita, soy el presidente corporativo; en mi cabeza, soy desarrollador. Pero en mi corazón, soy un jugador.
Estas palabras evocan el sentimiento que despierta Super Mario Odyssey, adentrándose directamente en el corazón de quien lo juega y apuntando directamente sentimiento más jugón y la nostalgia, porque al fin y al cabo, es como volver a pasar tiempo con alguien que conoces de toda la vida; al fin y al cabo, It’s me, Mario!
Descripción:Explora enormes reinos 3D llenos de secretos y sorpresas, incluidos atuendos para Mario y montones de maneras diferentes de interactuar con el entorno: circula en vehículos que incorporan la vibración HD del mando Joy-Con o explora lugares como Mario Pixelado. Gracias a su nuevo amigo Cappy, Mario tiene nuevos movimientos, como lanzamiento de sombrero, Salto Sombrero o captura. Con captura, Mario puede tomar el control de todo tipo de cosas, incluidos objetos y enemigos. Visita increíbles nuevos lugares, como los rascacielos de New Donk City, rescata a la princesa Peach de las garras de Bowser y frustra sus planes de boda.
Plataformas: Nintendo Switch
PRECIO: 59.99EUR € | FECHA DE LANZAMIENTO: 27 de octubre de 2017
No se puede negar que la racha que está teniendo Nintendo está siendo enorme. Nadie podía pronosticar que el éxito cosechado por la nueva sobremesa de la Gran N iba a ser tan grande, sobretodo contando con que se lanzó en marzo (fechas poco amigables para lanzar una nueva consola) y que su catálogo no terminó despegando hasta bien entrado el verano. Aún así, el inmenso trabajo de la compañía de Kioto se ha visto recompensado y en el mítico Black Friday de Estados Unidos ha sido todo un éxito en ventas, convirtiéndose en lo más vendido de toda la jornada.
Un estudio realizado por Adobe Digital Insights ha hecho recuento de las ventas en el Black Friday (y también el día de Acción de Gracias) y se ha podido ver cómo la Nintendo Switch ha sido lo más vendido en ambos días, acompañada por otros productos como Chromecast o el reproductor Roku. La consola tampoco desaparece en el resto de listas de días importantes de compra en el país americano, apareciendo en diferentes posiciones en el Día del Veterano, el día antes de Acción de Gracias o en el Small Business Saturday (conocido día de compra en los comercios de proximidad), apareciendo también en diferentes posiciones Super Mario Odyssey, Xbox One X, PlayStation 4 o los AirPods.
Aún así, el día importante en EEUU es el llamado viernes negro (Black Friday) que tantas imágenes de estampidas de compradores nos ha promocionado, día en el que reinó la consola de la Gran N como principal compra. Uno de los mayores motivos de preocupación de la compañía y de los potenciales compradores era su falta de stock, algo que parece no haber sido problema, aunque aún faltan más compras de navidad, sobretodo a partir de diciembre, que se empiezan a preparar los regalos de navidad. El estudio de Adobe Digital Insights se ha hecho a través de la nube de Adobe y con más de 4500 páginas web, así como un análisis de la evolución de venta de más de 55 millones de productos durante estos días tan señalados, y aún falta por ver qué números sacarán del Cyber Monday, conocido por las rebajas online.
La revista TIME, muy conocida por sus listas anuales, ha presentado la lista de los mejores juegos del año justo después de presentar la de los mejores gadgets del año, entre los que están Xbox One X, Surface Laptop, Nintendo Switch o el iPhone X. El ganador de la lista era uno que tenía muchos números y cuyo rival lo tiene en su propia casa, no podría ser otro que The Legend of Zelda: Breath of the Wild, ya coronado como mejor juego del año en los premios Golden Joystick Awards, era de esperar que se llevara también este premio y que podría indicarnos como se van a repartir los The Game Awards, considerados los más prestigiosos de la indústria.
La lista incluye también a joyas como Super Mario Odyssey, Cuphead o Horizon: Zero Dawn, y es que sin duda este ha sido de los mejores años en cuanto a lanzamientos e innovación en la industria de los videojuegos. La lista TIME de los mejores juegos del año 2017 es la siguiente:
The Legend of Zelda: Breath of the Wild (Nintendo Switch, Wii U)
Super Mario Odyssey (Nintendo Switch)
What Remains of Edith Finch (PlayStation 4, Xbox One, PC)
Wolfenstein II: The New Colossus (PlayStation 4, Xbox One, PC, Nintendo Switch)
Splatoon se ha convertido en uno de los juegos más importantes de Nintendo en cuestión de pocos años. El primero, lanzado en Wii U, cosechó grandes críticas por su innovadora apuesta en el ámbito de los juegos de disparos (shooter) y sentó las bases para una secuela muy esperada, sobretodo por ver como Nintendo exploraba las mecánicas introducidas en el primero, o qué nuevas añadían de cara al segundo.
Desde que se lanzó en julio de este mismo año, ha ido recibiendo muchas actualizaciones con un par de escenarios y muchas armas nuevas, pero ahora en este mismo 24 de diciembre y también de cara a navidad, recibirá su mayor actualización hasta la fecha, tal y como fue la actualización 2.0 de la primera entrega. Aquí tenéis todas las novedades:
Cuatro nuevos escenarios – En las semanas siguientes a la actualización llegarán nuevos escenarios, ofreciendo a los jugadores nuevas sorpresas durante el período de vacaciones y más allá. El primer escenario, Ultramarinos Orca, un nuevo mapa que recuerda a supermercado gigante, estará disponible el sábado 25 de noviembre. Galería Raspa, Almacén Rodaballo y Plazuela del Calamar llegarán próximamente. Los dos últimos regresarán del primer juego para revivir las alocadas batallas de tinta de los primeros fans del shooter de Nintendo.
Nuevo mapa de Salmon Run – La rotación de mapas del modo Salmon Run añadirá un nuevo escenario tras la descarga de la actualización, Ensenada Ahumada. En este nuevo nivel habrá una gran distancia entre la playa y las plataformas, lo que obligará a los jugadores a coordinarse para activar las plataformas mediante los ventiladores.
Nuevo equipamiento – Se añadirán alrededor de 140 nuevas prendas a las tiendas de Splatoon 2. Entre el nuevo equipamiento veremos novedades como una máscara de motocross, ropa para la temporada de invierno, así como artículos traídos del Splatoon original.
Nueva música de batalla – ¡Una nueva banda ha llegado a Cromópolis! Los Bottom Feeders traerán el punk a las batallas de tinta, y los modernillos de Ink Theory añadirán nuevos temas al ya extenso repertorio musical del juego.
Nuevos peinados – Estarán disponibles cuatro nuevos peinados para vuestros Inklings, dos para los Inkling chica y dos para los Inkling chico.
Aumento de niveles – actualmente, los jugadores de Splatoon 2solamente podían llegar al Nivel 50 en el modo Territorial. Tras la descarga de la actualización, el nivel máximo que podrán alcanzar los jugadores será el 99. Si aun así quieres seguir progresando, habla con Justino al llegar al Nivel 99, y te dará la opción de reiniciar el contador y empezar con “Nivel ★1” para que puedas continuar subiendo tu nivel todavía más.
Nuevas funciones amiibo – las figuras amiibo compatibles con Splatoon 2, permitirán a los jugadores hacer y compartir fotos en dos lugares preestablecidos de los campos de batalla, además de poder hacer fotos en Cromópolis. Por si fuera poco, podréis añadir los filtros más divertidos para compartir vuestros looks.
¡Cambia de arma entre partidas! – ya no hará falta salir de la partida para cambiar tu equipamiento en los modos Territorial o Competitivo, ni siquiera en los festivales (jugando en solitario). Tras descargar la actualización, se podrá cambiar el equipamiento sin salir de la sala de espera, para que volver a repartir tinta sea mucho más rápido. Esto también significa que en partidas normales podrás cambiar tu armamento y continuar con el mismo grupo de jugadores.
Además, en diciembre también habrán novedades, y nos llegará un modo nuevo para el competitivo llamado Asalto Almeja que promete ser de lo más frenético:
En este nuevo estilo de combate competitivo, los Inklings tendrán la tarea de recolectar almejas esparcidas por el escenario para encestarlas en la canasta cercana a la base del equipo rival. El primer equipo que consiga 100 puntos, ¡gana! No será nada fácil alcanzar dicha puntuación pues las cestas estarán protegidas por una barrera que habrá que destruir previamente. Después de conseguir 10 puntos, los jugadores obtendrán la Superalmeja. Estas Superalmejas son la clave para romper la barrera, por lo que los Inklings tendrán organizarse estratégicamente para decidir qué almejas se usan para destruir la barrera y cuáles se usarán para anotar más puntos. Y para dificultarlo un poco más, también se podrán robar almejas entre cada uno de los equipos con tan solo lanzarles tinta.
Hace unos días ya os avisamos de que el lanzamiento de Animal Crossing: Pocket Camp en iOS y en Android iba a ser inminente, y así ha sido. Se venía rumoreando desde su presentación que el día elegido sería el 21 o 22 de noviembre, y finalmente se ha lanzado hoy mismo de madrugada (hora española) en todo el mundo para los dos sistemas móviles más populares. El nuevo juego trae la longeva franquícia Animal Crossing a nuestros móviles, y es algo que tanto fans como jugadores llevan mucho tiempo esperando.
Desde el lanzamiento de Super Mario Run, Nintendo dejó claro que se iba a enfocar también en el mercado móvil trayendo grandes franquicias a nuestros dispositivos, algo que propios y extraños sabían que podría ser un éxito para la compañía nipona en caso de que sus movimientos fuesen los correctos. Después de la llegada de Mario, Fire Emblem o Pokémon Go, nos llega una de los juegos más conocidos de la Gran N como es Animal Crossing.
En Animal Crossing: Pocket Camp deberemos crear nuestra parcela y camping e ir mejorándolo a través de intercambios o ir conociendo a otros usuarios, vendiendo todo lo que podremos recolectar (como frutas o comida) y así conseguir mejor mobiliario. Además, podremos visitar a amigos en sus propios campamentos. Obviamente, el hecho de que el juego sea un free-to-play hace que los tiempos de espera sean mucho más largos en comparación con los juegos de las consolas de Nintendo, y la moneda de cambio en este caso serán las bayas que podremos también comprar desde 0,99€, puesto que la descarga y uso del juego es totalmente gratis.
Animal Crossing, como decimos, no es un desconocido de los videojuegos, pues es una franquicia que ha vendido más de 30 millones de unidades en los últimos años y ha cosechado todo tipo de éxitos en jugadores de todas las edades, y está por ver cómo se recibe este juego por parte de la comunidad, sobretodo en cuanto a su monetización. Nosotros ya lo hemos instalado y jugado un ratito, pero si tú también quieres disfrutarlo, aquí tienes el link para la App Store de iOS y Google Play para Android.
Kirby, la adorable bolita rosa de Nintendo regresa a las pantallas de la Nintendo 3DS con Kirby Battle Royale una nueva aventura desarrollada por HAL Laboratory en la que compiten por un delicioso premio en forma de tarta. Este personaje lleva protagonizando juegos para Nintendo desde principios de los 90 y aún así sigue en plena forma. En pleno siglo XXI aún conserva su frescura y, porqué no decirlo, su ternura. En la pantalla de nuestra Nintendo 3DS ha caído ya el juego y vamos a contaros nuestra experiencia con él.
La historia de una bolita rosa, pero guerrera
La base de la historia del juego es una invitación que Kirby recibe para competir en el Grand Prix Dedede, cuyo premio es una deliciosa tarta. Sin embargo llegar a ella no va ser fácil y nuestro redondo amigo deberá sudar para conseguir tan dulce premio, aunque no lo hará solo ya que su amigo Waddle Dee pañuelo lo acompañará en el camino. Una vez en el estadio donde se celebra la competición, la sorpresa viene dada por quienes conforman los enemigos y es que el Rey Dedede cuenta con una máquina que le permite imprimir copias de Kirby a los que nos enfrentaremos en los distintos combates en lo que participemos.
Modos de juego
Una vez hemos llegado al estadio tras vencer al soldado que lo guarda, nos encontramos con que tenemos varios modos de juego: Combate, Combate en Línea, Historia y Entrenamiento. En el modo Historia debemos ir combatiendo en distintas etapas del camino para lograr alcanzar las cinco ligas: Promesas, Bronce, Plata, Oro y Platino, tras lo cual llegaremos a la final y alcanzaremos el premio de la ansiada Tarta. Cada liga cuenta con niveles que nos pondrá a prueba con distintos minijuegos que debemos superar para ganar puntos y avanzar en el camino, logrando así ir desbloqueando personajes y contenido como Atrezo para nuestro Kirby, el cual encontramos en el área de Colección.
El modo Combate nos permite competir contra la consola o contra otros jugadores cercanos de Nintendo 3DS, aquí podremos elegir jugar en local, es decir con jugadores que tengan el mismo juego o en modo descarga, lo que hará que no todas las opciones estén disponibles. En el modo Combate en Linea nos da la opción de pelear contra otros jugadores Online en partidas clasificatorias con las que subir en el ranking, sin embargo a veces se hace eterno comenzar una partida ante la falta de usuarios. Por último en modo entrenamiento nos permite practicar nuestras habilidades en el juego.
Jugabilidad y duración
Lo cierto es que el juego debe comenzarse en modo Historia, la cual nos permite desbloquear contenido y habilidades para Kirby. Iniciamos el juego contando solo con una espada, pero avanzando podemos desbloquear habilidad ninja, látigo, escarabajo y así hasta un total de 16. Los combates no son para nada dificiles y aunque aumentan según el nivel y las ligas en la que estemos, no podemos decir que se complique en exceso y si que termina siendo algo monótono, aunque la llegada de nuevos tipo de combate lo amenizan algo.
El total los modos de combate son los siguientes: Coliseo de lucha, Lucha por las Manzanas, Cazatesoros, Pilotos al ataque, Teatro caótico, Carrera de cohetes, Bonkers robóticos, Hockey a golpes, Tres de joyas y Tiro a la bandera. Cada uno de ellos nos plantea un reto distintos, desde recoger más manzanas que el rival hasta acabar con todos los rivales para que solo uno quede en pie, pasando por luchas contra un robot o conseguir combustible para que tu cohete llegue más alto que ninguno.
Si le pones empeño el modo historia no te supondrá un gran reto ni en dificultad ni en tiempo, esto es algo que no te debería preocupar ya que la verdadera diversión está en competir contra otros jugadores, si el modo multijugador es lo más atractivo del juego y se nota, parece que el modo Historia es un entrenamiento intensivo para prepararte.
El Modo mulijugador es sin duda el más divertido, aunque por desgracia he de decir que ha costado encontrar oponentes de inicio, algo que con el paso de los días y el aumento de usuarios ha mejorado. Gracias al modo descarga he podido jugar con otros usuarios cercanos y ahí es donde se saca provecho al juego, ya que sus partidas cortas y variadas hacen muy divertido pelear con nuestros Kirby y ver que provecho sacamos a cada habilidad.
Gráficos, música y escenarios
Con un título dedicado a Kirby ya imaginábamos que el colorido iba a ser un detalle crucial en los gráficos, por supuesto el rosa está por todos lados haciendo honor al personaje. Los escenarios desbordan color, aunque de una forma algo más apagada que los personajes para darles a estos el protagonismo. Tanto el detalle de los escenarios, personajes y animaciones están muy logrados en la medida en que la consola lo permite, con una música dinámica que acompaña al momento y que es a veces algo machacona.
Impresiones y valoraciones generales
Un juego pensado para amantes de Kirby que busquen esa nostalgia de un clásico pero con la posibilidad de disfrutar del juego con nuestros amigos. No está pensado para quienes quieran grandes retos, sino para quienes busquen momento de diversión compitiendo en minijuegos con otros usuarios.
Se agradecería algo más de variedad en los combates según avanzaras niveles en el modo Historia, ya no en el tipo de combates, sino en su propio desarrollo y dificultad. Si buscas un juego para jugar solo, Kirby Battle Royale se te hará decepcionantemente corto y monótono en su historia, sin embargo si quieres echar unas partiditas con los amigos la cosa cambia y gana muchos enteros en el modo Combate. Por desgracia su mejor punto no puede dar todo lo que deberíaya que la escasez de jugadores hace que a veces lograr comenzar una partida multijugador en el modo Combate online sea cuestión de armarse de paciencia, y no siempre tenemos tanta paciencia.
Si de algo hemos hablado estos últimos meses en cada evento que hemos estado presentes referente a videojuegos es de Nintendo. La compañía Nipona ha realizado un cambio de rumbo después de su fracaso con Wii U y lo cierto es que ha sabido recomponerse gracias a la llegada de Nintendo Switch, la consola todo en uno, la consola que la juegas como y donde quieras ha sido una de las principales causantes del enorme crecimiento sufrido. Pero como decimos no todo es gracias a Switch y por ello te vamos a dar algunos datos de cada sector de la compañía para que entendáis los beneficios netos de 51.503 millones de yenes (390 millones de euros) entre abril y septiembre, lo que supone un 34,5% interanual más
Durante el período, el primer semestre del ejercicio fiscal, Nintendo obtuvo un beneficio operativo de 39.961 millones de yenes (302 millones de euros) frente a las pérdidas de 5.947 millones de yenes (39 millones de euros) que sufrió en dicho semestre de 2016, esto ya es un paso de gigante pero aún tenemos mas datos.
La compañía registró entre los meses de abril y septiembre una facturación por ventas de 374.041 millones de yenes (2.834 millones de euros), un 173,4% interanual más.
Los principales causantes de esta mejoría fueron el buen ritmo de ventas de Nintendo Switch, y de los títulos para la misma, con Zelda a la cabeza.
De abril a septiembre, Nintendo vendió 4,89 millones de Switch, con lo que suma unas ventas acumuladas de 7,63 millones de consolas desde su lanzamiento a principios de marzo.
Sus ventas de juegos para Switch ascendieron a 22,02 millones de copias con títulos como el mencionado Zelda a éxitos como Mario Kart 8 Deluxe, ARMS y Splatoon 2.
En cuanto a las consolas portátiles de la familia 3DS, Nintendo vendió 2,86 millones (un 5% interanual más), aunque la venta de títulos para esta se redujo en un 28% hasta los 13,82 millones de unidades.
Por otro lado tenemos otro gran éxito en el nuevo enfoque de la compañía orientado a dispositivos móviles, estos sufrieron unos beneficios de un 426% hasta 17.900 millones de yenes (135 millones de euros) gracias a Super Mario Run y Fire Emblem Heroes.
Sin duda unos números abrumadores que constatan lo que ya veíamos venir en cada evento que hemos asistido, que vienen fuertes, que lo saben hacer mejor que nadie y que esta vez han venido no para quedarse, si no para ocupar una posición privilegiada y competir con las dos grandes.
